fot. Renata Szczepanik |
Z wielką przyjemnością ogłaszamy wyniki wspólnego konkursu Kursu Fotografii Artystycznej i portalu Plfoto.com.
Zgłoszeń było bardzo dużo a poziom przesłanych zdjęć należy uznać za całkiem wysoki.
Warto byłoby zatrzymać się dłużej przy wielu zdjęciach, jednak wymogi
konkursu każą zwrócić się szczególnie do tych, które oprócz innych walorów najpełniej lub najciekawiej
odnoszą się do tematu konkursu: Fotografia miasta-fotografia w mieście.
Pierwsze miejsce i główną nagrodę otrzymała Renata Szczepanik, autorka zdjęcia Św. Tomasza po deszczu. Zdjęcie pełne ruchu, emocji i nastroju w nieoczywisty sposób
odnosi się do tematu obecności fotografii w przestrzeni miejskiej. Prosty
zabieg techniczny, użyty bardzo sensownie i z umiarem, nie zamienia się w
zwykłe efekciarstwo, o które tak we współczesnej fotografii łatwo. Podkreśla
natomiast i uwydatnia sens zdjęcia, poszerzając go o dodatkowe znaczenia. Wprowadzenie efektu obrazu w obrazie przywołuje jednocześnie
fenomen fotografii, która pozostaje zawsze w napięciu pomiędzy rzeczywistym i
nierzeczywistym. Piękna i intrygująca fotografia!
fot. Grzegorz Barczyk |
Drugie miejsce zajęła praca Grzegorza Barczyka Warszawskie światy równoległe i skośne.
To z jednej
strony fotografia uliczna, wymagająca od autora wielkiej uważności i umiejętności
dostrzegania pewnego potencjału miejsca/sytuacji, z drugiej to wyrafinowana
graficznie kompozycja znakomicie ten potencjał wykorzystująca. Kalejdoskop
odbić, napięcia linii i znakomicie opanowana równowaga całości tworzą spójny,
nierzeczywisty, choć jednocześnie zaskakująco uporządkowany świat. Zdjęcie
nawet przy dłuższym oglądaniu nie pozwala widzowi się od niego oderwać. Wzrok
krąży wymyśloną przez autora trasą, nie mogąc się nasycić rozwiązywaniem
wizualnej łamigłówki.
Trzecie miejsce zajęło zdjęcie autorstwa Tomasza Banasika. Minimalistyczny obraz wciąga i zatrzymuje na dłuższą chwilę.
W zwichrowanej rzeczywistość prawie pustego placu, autor bawi się liniami,
ciekawie prowadząc uwagę widza. Efekt skrzywienia obrazu pozostanie zapewne
kontrowersyjny dla wielu fotografujących, szczególnie tych przejętych tzw. poprawnością
techniczną. Należy jednak przyjąć, że poprawność powinniśmy tu rozumieć jako
umiejętność stworzenia pełnego, przekonującego i wciągającego świata obrazu.
Dokonanie tego tak oszczędnymi środkami jest z pewnością dużym osiągnięciem
autora. Obecne na zdjęciu fotografie/plakaty, choć niewielkie rozmiarem,
nawiązują mocno do tematu i skupiają uwagę intensywnością obrazu zderzonego z
pustym otoczeniem.
fot. Tomasz Banasik |
Zbyszek Pozarzycki / KFA
Gratulacje składa także Plfoto.com